融会贯通 自成机杼
文 / 张坤山(中国书法家协会理事,国家一级美术师)
青年书法家许沛波紧紧把握时代脉搏,关注书坛走向,领略艺术思潮,以聪颖的智慧和艰苦的磨砺有机地结合分不开,从他的作品中看得出,其所沿袭的是一条经过几千年历史检验的成功的发展道路。他以碑为基,着重在北碑、汉隶和金文诸方面下了一番扎实的功夫,从而使其作有了骨气和神采。
其作之貌则表现在帖学上,有窥见其在魏晋、宋元、明清诸帖学大师身上挖掘的痕迹。碑与帖的结合,造就了许沛波书法创作上的总体格局,然以帖学为主要创作方向,进而兼收并蓄,融会化合,博深约取,提高了创作的格调。他的行草书渊源魏晋,又顺时代而下,对宋代米芾亦下过相当的功夫。他尽力将二王的风韵萧散、典雅和与米芾的险绝奇诡、沉着痛快巧妙地加以组合融汇,试图创作出一种属于自己的风格样式。他的行书重韵、重情,讲究格调。
许沛波 | 北宋·苏轼《黄州寒食帖》| 行书 | 团扇 | 临摹作品
作品气息流动,参差错落,黑白相间,俯仰几让,韵律自然和谐。注意表现文人风书卷气,以其良好的悟性和文化人气格强化和制约着书风书路的走向势态。晋代文人墨客那种风流倜傥、才华横溢、近乎诗情画意般的洒脱风骚影响滋润着他,因而从他的作品中透露折射出的内心世界,不难窥测出他的精神内涵与二王宋元书风的接近和靠拢。他从头绪繁杂的诸家名帖中理出了一条适合自身素质的创作手法和路数来,将座标定位在清新、雅逸、轻松、尚韵上,给人以美与自然的视觉。
书法既然以汉字为造型素材,同是一种文字的艺术,印文书法的艺术成为篆刻的前提;沛波常把其书风移植到印风中去,其印清劲遒古,委婉轻灵。每一根线条的提按顿挫,每一个转折接搭都用心表现文字的书写性,体现出良好笔墨韵味。绘画构成理念使沛波对印面的处理匠心独具,他把绘画中丰富的构图法则间接应用到篆刻创作中来,把对印面的处理看成一个“图案纹样”来设计,大胆的运点、线、面组合构图,并辅以方圆曲直,粗细长短的构成要素,故很好的解决了文字的“印化”问题,有很强的时代特点!我对他的融会贯通能力甚是赞许。
许沛波 | 唐·陆柬之《文赋》| 行楷 | 临摹作品
许沛波研究涉猎的方向比较多,这是可喜的,是他在艺术上海纳百川、吞吐大荒的思想境界的表现,我想他应该继续沿着这条宽阔的路走下去,不断大幅面地将古人的精华捕捉为己,再进而取精用弘,博深约取,丰富和强化这条最为适合自己特点的书路书风。从历史上看,只要有了厚实的积淀,有着正确的以传统为主线的学书途径,其作品格调和质量的提升是似无疑问的。虽然许沛波的书法作品还欠火候,还在调整、学习和精进之中,尚未进入理想的佳境,但缘于他的年轻有为,刻苦勤奋,以及正确的学书途径,其作品水平必定会不断有所更新更快的提高和升华。